首届“RAM Assembles外滩建筑节”计划于今年9月底在上海洛克·外滩源举办。该活动由上海外滩美术馆（RAM）与洛克·外滩源共同发起，以“建筑”为出发点，每两年一届，通过一系列公共活动来探讨建筑、艺术、文化和社会等广泛领域的迫切性议题。

首届外滩建筑节邀请洛克·外滩源主创建筑师、2023年普利兹克建筑奖得主戴卫·奇普菲尔德出任艺术总监。戴卫·奇普菲尔德及其团队与上海外滩美术馆合力，计划在洛克·外滩源街区的公共区域设计介入性装置并策划公共项目。届时，为期三周的外滩建筑节将通过线上与线下的方式与全球观众联动。

首届“RAM Assembles外滩建筑节”由国际知名艺术和建筑专业人士组成顾问委员会，成员包括：国际策展人侯瀚如、同济大学建筑与城市规划学院院长李翔宁、麻省理工大学艺术与建筑理论教授卡罗琳·A·琼斯。具有全球视野的专家顾问与经验丰富的在地专业团队强势联合，共同打造这一独具特色的公共文化盛事。

首届外滩建筑节将由“特别委约”“广场”“街区”三个系列组成，以“自上而下”和“自下而上”两种方式展开。

“特别委约”系列由戴卫·奇普菲尔德及其团队担纲，为首展特别带来介入式装置和公共艺术活动。“广场”系列，呈现由上海外滩美术馆领衔策划的现场音乐、剧场、行为表演以及知识性分享活动，其中大部分内容针对所在特定的空间和社群专门创作，该系列在博物院广场及周边区域展开。

相对以上两个“自上而下”的系列，“街区”系列则属于“自下而上”，完全面向社会征集有利于激活公共空间的策划方案，在整个洛克·外滩源所有公共区域呈现。

在全球疫病流行、社会分化和气候危机等多重挑战之下，重新审视建成环境显得尤为迫切。要让城市得以增进公众福祉，这就需要维系“何为城市”的基本共识。由此，首届“RAM Assembles外滩建筑节”的议题将紧扣城市空间的“公共性”展开。

首届外滩建筑节的艺术总监戴卫·奇普菲尔德认为，人类当前面临的挑战不仅在于创造一个更美好的环境，更要创造一个公平的、可持续发展的世界，而公共空间是构建理想城市的核心要素：“‘公共空间’的母题促使我们更加关注自身如何感知、使用、设计和应对公共空间。它为彰显城市生活的活力和复杂性提供了机会，正是这些品质驱动着城市的创造力，亦改善了我们对城市的体验。”

值得一提的是，戴卫·奇普菲尔德与洛克·外滩源的渊缘匪浅。2006年，洛克·外滩源正式邀请戴卫·奇普菲尔德建筑事务（DCA）所进行11栋百年历史建筑的修缮，其中包括现为上海外滩美术馆的亚洲文会大楼，以及集修缮与改建于一体的众安·美丰大楼。2022年，该事务所再次受邀负责洛克·外滩源内部广场、街道和里弄等公共空间的景观设计。由此，洛克·外滩源的整体设计亦可被视为其城市空间“公共性”理念的重要实践之一。

洛克·外滩源百年建筑街区坐落于黄浦江与苏州河的交汇处，由11栋历史保护建筑和6栋新建筑构成。活跃于20世纪二三十年代的知名建筑设计师邬达克、鸿达、李锦沛等都在此留下了他们的传奇作品。

2023年，洛克·外滩源街区全面开放。全新开放式公共广场及内街也将亮相于公众面前。美术馆、艺术画廊、生活方式买手店、书店、音乐工作室、高端餐饮、酒吧等业态，让文化跨界，激活多元且丰富的社区生活。洛克·外滩源期望以文化、艺术、历史底蕴吸引年轻的创意灵魂，打造志同道合的前沿社区。

（上海外滩美术馆）